Западноевропейские династии и их связи

"I wrote it myself", Jean-Georges Vibert
81 x 101, private collection

-
1682. Считание удобное.Таблица умножения. - Москва. Печатный двор
-
Винтажные морячки и корабли в цвете. ( 25 фото )
Иоа́нн Кроншта́дтский

-
о расстоянии между любимым форматом и форматом картинки
Как френд уже два дня подряд постит беспомощные статьи про количественные методы в искусствознании (почему беспомощные – а потому что хотя математеги-искусствоеды в результате широкоохватных публичных опросов и выяснили предпочтения обывателя на уровне простейших поддающихся учёту параметров изображения – речь в данном случае о формате, о прямоугольникнеквадрате, - но, сюрприз! – оказалось, что эти выдавленные из опроса и сведённые в график среднестатистические предпочтения среднестатистического обывателя никак не отражаются в реальности уже наличных форматов картин),
(картинка для привлечения внимания к теме выбора формата)

добавлю наблюдение с натуры –
Когда мои студенты берутся за сочинение своих самых первых композиций, или за композицию своих первых сочинений – а надо сказать, что это для всех без исключения труднопреодолимый порог, всех клинит, всем не хочется и всем боязно, ах дорогая ИН, а можно я лучше ещё десять чужих скопирую? –
- так вот, когда они всё же, склонясь надолгие мольбы жесткие пинки, берутся сочинять (первая наша тема – пейзаж), то происходит одно и то же, будь то в мастерской или дома наедине с собой –
( Collapse )
(картинка для привлечения внимания к теме выбора формата)

добавлю наблюдение с натуры –
Когда мои студенты берутся за сочинение своих самых первых композиций, или за композицию своих первых сочинений – а надо сказать, что это для всех без исключения труднопреодолимый порог, всех клинит, всем не хочется и всем боязно, ах дорогая ИН, а можно я лучше ещё десять чужих скопирую? –
- так вот, когда они всё же, склонясь на
( Collapse )
-
о классификации картинок и художников
(по мотивам разговоров в каментах за последние недели две)

А любопытно, что в Средневековье, когда светского изобразительного искусства почти что не существовало и все художники были иконописцами, - не существовало и разделения на то, что мы теперь привычно зовём жанрами. То есть жанры-то существовали, «портрет» и «историческая картина», т.е. многофигурный нарратив, существовали внутри класса иконы, - но не было отдельной специализации художников.
По техникам, правда, была специализация - но всякий скульптор и всякий живописец, всякий ювелир, витражист и гобеленоткач во всяком случае был жанровым многостаночником.
( Collapse )

А любопытно, что в Средневековье, когда светского изобразительного искусства почти что не существовало и все художники были иконописцами, - не существовало и разделения на то, что мы теперь привычно зовём жанрами. То есть жанры-то существовали, «портрет» и «историческая картина», т.е. многофигурный нарратив, существовали внутри класса иконы, - но не было отдельной специализации художников.
По техникам, правда, была специализация - но всякий скульптор и всякий живописец, всякий ювелир, витражист и гобеленоткач во всяком случае был жанровым многостаночником.
( Collapse )
-
Ещё фаюмские портреты
-
Кто учил Рафаэля, Леонардо и Микеланджело?
Все мы знаем гениальных художников эпохи Ренессанса и восхищаемся их работами. Но ведь они не стали рисовать «вот так сразу»!
Кто же их учил?
( Collapse )